lunes, 31 de marzo de 2025

PAULINE EN LA PLAYA Termitas y otras cosas (SUBTERFUGE, 2003)


 El tercer disco de las hermanas Álvarez es otra colección de canciones especialmente destinadas a todos aquellos niños mayores que nos resistimos a crecer. Hay algo de infantil en las formas utilizadas por Pauline para hablarnos de los amores, de los hechos cotidianos o de la muerte de un animal querido.

El primer ejemplo es “Cuento quitamiedos”, la canción que abre el álbum. El tema está plagado de referencias a las historias de miedo de nuestra infancia, aunque matizadas por una suave ironía que se burla en cierta manera de los tópicos de este tipo de cuentos. Este mismo tono recorre también “Erizo” y “Pasos de ratón”, dos temas que nos hablan de los métodos que utilizamos para defendernos de los demás y de la capacidad de cada uno para marcarse una trayectoria vital.

Más intrascendentes, aunque igualmente simpáticas son “Me acurruco”, una divertida descripción de los momentos íntimos de una pareja, o “Mi bañera”, una oda a los buenos momentos que pasamos en el baño. Mas seria, a pesar del festivo tono sonoro, es “No hay lugar”, una hermosa composición sobre el aislamiento interior. El tono nostálgico aparece en “Rumbo norte”, una preciosa canción sobre el Gijón natal de las dos componentes de Pauline. Tras este pequeño guiño a la tierra amada , el dúo vuelve a tratar las relaciones de pareja en “Termitas, mariposas y otras cosas”, “Acabáramos” o la hermosísima “Una pizca de mí”. Utilizando el pop de cámara y la bossa nova, las Álvarez trazan un retrato íntimo y cercano del amor y el desamor.

Para cerrar el disco, las dos componentes han elegido “Paralai”, una canción que cualquier niño grande hubiera dedicado a su perro muerto. Al fin y al cabo, lo que las hermanas Álvarez han intentado es sumergirnos en un País de Nunca Jamás para eternos Peter Panes.

miércoles, 26 de marzo de 2025

BLUR (FOOD, 1997)


 The Great Escape (1995) , a pesar de todas sus virtudes, acorraló a Blur y solo les quedó una salida, abandonar el britpop que habían instigado, sacando a la superficie las peculiaridades que siempre habían primado en su música.

 Blur puede parecer superficialmente una ruptura con la tradición, pero es una progresión lógica que resalta el rico eclecticismo y el sentido de la composición de la banda. Ciertamente, buscan un nuevo territorio sonoro, introduciendo fragmentos de ruido blanco, electrónica , guitarras crudas y psicodelia alucinante, pero estas son solo extensiones de elementos previamente ocultos en la música de Blur. Lo que lo hace excepcional es el esfuerzo que realiza la banda por reinventarse dentro de su propio marco, y el nivel de éxito que alcanza. 

"Beetlebum" recorre el White Album en cinco minutos; "MOR" reinterpreta a Bowie de la era berlinesa, "You're so great", a pesar del título cursi, es un lo-fi impactante de Graham Coxon ; "Country sad ballad man" es una psicodelia extrañamente conmovedora y estrangulada; "Death of a party" es de una resignación conmovedora, "On your own" es una increíble pieza de pop para cantar a coro, con una guitarra fluida y sinuosa, y explosiones de sintetizador; mientras que "Look inside America" ​​subvierte ingeniosamente la canción tradicional de Blur, con todo y cuerdas y "Essex dogs" es un fragmento de seis minutos de verso libre y guitarras vibrantes. 

Blur puede ser conscientemente ecléctico, pero Blur da lo mejor de sí cuando intenta estar a la altura de sus propias pretensiones, gracias al excepcional sentido de la composición de Damon Albarn y a su talento para los arreglos detallados que enriquecen las canciones al máximo. Puede que el disco tenga matices oscuros, pero la banda suena positivamente alegre, no solo haciendo ruido, sino también desbaratando las expectativas de su público y de
la crítica.

martes, 18 de marzo de 2025

FERRETERIA ROSARIO (2021)



 Extracto del blog SONIDOS SUMERGIDOS a cuenta del primer EP de FR:

FERRETERIA ROSARIO es un grupo de Valencia formado por Edu Torrens (batería y voces), Edu López (guitarra y voz solista) y Bobia (bajo y voces).

Su música es una mezcla de rock alternativo, post punk, garage… explosivos temas de rock cargados de distorsión guitarrera y poderosos ritmos, magnéticas canciones de gran inspiración melódica y rugientes guitarras que te seducen con su enérgica amalgama sónica, redondos trallazos de potente interpretación vocal, salvajes riffs guitarreros y contundentes ritmos que nos invitan a un excitante viaje de decibelios y adictivas melodías, un primer disco de enérgicas composiciones herederas de los mejores sonidos del rock alternativo de los 90 que estamos seguros gustará a todos los amantes del rock.

Entre sus influencias pueden estar grupos como  Magazine, Bauhaus, Television, Sugar, Therapy, Superchunk, The Hives…

Las estupendas letras nos hablan de generación, juventud, dolor, perder la fe, soledad, noche…

lunes, 17 de marzo de 2025

THE MISSION The first chapter (Mercury, 1987)


  La mayoría de las bandas que llegan a las grandes discográficas suelen ignorar su producción anterior una vez que el gran sello corporativo está pagando las facturas. Para The Mission, cuya reputación se construyó sobre sus primeros sencillos, era una necesidad hacerlos llegar fácil a los fans. Mercury estaba más que dispuesto a saturar el mercado del Reino Unido con lanzamientos de The Mission, ¿y qué mejor manera que reempaquetar viejos sencillos de un sello menor y lanzar la colección justo después de un debut exitoso? 

Entonces, por un lado, sacan provecho de la situación, pero por otro, The First Chapter es una colección bastante buena,  y que contiene algunos de los mejores momentos del grupo

. Algunos pueden criticar que la compilación no esté configurada en orden cronológico, pero la decisión de configurar el álbum en un patrón casi rockero/melancólico evita que el proyecto en general entre en la rutina. Los dos primeros sencillos, "Serpents kiss" y "Garden of delight", son, sin duda, los más destacados, pero sus versiones de "Like a hurricane" ( Neil Young ), "Wishing well" ( Free ) y "Dancing barefoot" ( Patti Smith ) son sorprendentemente sólidas, lo que demuestra que la banda estaba interesada en llevar el limitado alcance del rock gótico a ámbitos más interesantes que las simples cajas de ritmos y los murmullos melancólicos.

 Los temas más lentos y melancólicos ("Wake [RSV]", "Naked and savage") parecen interludios algo largos, y la versión de "Tomorrow never knows" de los Beatles podría haberse quedado en casa.


 Una introducción posiblemente mejor a The Mission que God's Own Medicine (y no solo porque se trata de su primer trabajo), The First Chapter es sin duda una joya para los fans, además de una interesante pieza histórica de una era a menudo olvidada del rock inglés.

martes, 4 de marzo de 2025

HAPPY MONDAYS Yes please! (Factory, 1992)


 El cuarto álbum de estudio de los Happy Mondays fue el "punto muerto" de una carrera gloriosa y logró llevar a la ruina a la ya desesperada Factory Records. El álbum fue un desastre comercial y un fracaso crítico que Melody Maker resumió con solo dos palabras: "No, gracias". Es su álbum más oscuro.

La grabación del álbum siempre fue recordada por los excesos. Shaun dejó caer su suministro de metadona en el aeropuerto de Manchester antes de partir hacia Barbados y terminó fumando 25 piedras de crack al día durante el período de grabación. Bez condujo a través de la plantación cerca del estudio y volcó un jeep y se rompió el brazo. Cuando se quedaron sin dinero, vendieron los muebles de Eddy Grant para comprar más drogas. Esto llevó a que Shaun Ryder tomara como rehenes las cintas maestras para obtener más dinero, a pesar de que las canciones todavía estaban muy incompletas. (Recibió 50 libras).

 El seductor y sedoso sencillo principal fué "Stinkin' thinkin'", que es uno de los pocos puntos destacados del álbum. En “Monkey in the family”, canta: “Aléjate del toque de menta/ Donde se encuentran los Humpty Humpers”. El segundo sencillo fué "Sunshine and love", que suena como una mala imitación de Duran Duran. No tengo idea de si estaban siendo irónicos o sarcásticos (después de todo, eran los años 90). Pero te hace preguntarte si sabían que este álbum iba a ser malo, y si incluso les importó en ese momento. Si ves un reportaje de MTV News de esa época, ciertamente parece que no lo hicieron .

Los Happy Mondays se separarían justo después de Yes Please!, con Shaun Ryder y Bez, formando posteriormente el aclamado grupo Black Grape. La separación de los Mondays se produjo en el momento justo. Madchester estaba muriendo y los gustos musicales cambiantes en el Reino Unido pronto verían el auge de Blur y Oasis y la escena del britpop.

PET SHOP BOYS Electric (Parlophone, 2013)

 Aunque se siente como un regreso a sus orígenes, no hay nada parecido a Electric en la discografía de Pet Shop Boys, al menos no a nivel de...